Istorie

4 lucruri pe care s-ar putea să nu le știți despre Vincent van Gogh

4 lucruri pe care s-ar putea să nu le știți despre Vincent van Gogh

Van Gogh este una dintre figurile marcante ale istoriei artei. Cu siguranță nu exist un om care să nu identifice lucrările sale. Și oricât ne-am strădui să aducem omagii acestei „frumusețe bizare” nu putem găsi adjectivul potrivit. Indiferent dacă spuneți „van go” sau „van goff”, numele Vincent van Gogh este unul de arhicunoscut. Picturile sale precum Noaptea înstelată și Floarea-soarelui sunt unele dintre cele mai populare și iubite obiecte de artă pe care le-a cunoscut vreodată lumea.

În calitate de artist a fost neîncadrabil. Ca bărbat, era o persoană tulburată, izolat și incredibil de trist. Ca moștenire culturală, pictorul a schimbat lumea artei și continuă să inspire artiști tineri și de performanță veche. Este considerat cel mai mare pictor olandez după Rembrandt van Rijn și este cunoscut ca un maestru al mișcării postimpresioniste.

Există atât de multe aspecte legate de Van Gogh demne de știut și, cu siguranță, este imposibil să rezumăm viața oricui în câteva sute de cuvinte, indiferent de realizările lor remarcabile. Cu toate acestea, iată câteva aspecte puțin cunoscute pe care poate nu le-ați știut despre artistul și omul Vincent van Gogh.

Van Gogh a compus peste 900 de tablouri în timpul carierei sale artistice extrem de scurte.

Este cu adevărat uimitor cât de multe opere de artă a reușit să creeze Van Gogh. Nu numai că a avut o viață scurtă în general, cariera sa de artist a durat doar undeva mai puțin peste zece ani. Portofoliul lui Van Gogh este umplut până la refuz cu mii de desene, 150 de acuarele, nouă litografii și peste 900 de tablouri. Acest lucru depășește munca efectuată de artiști care și-au dedicat acestei patimi dulci întreaga viață.

4 lucruri pe care s-ar putea să nu le știți despre Vincent van Gogh

Noaptea înstelată. Sursa: Google

Van Gogh a studiat desenul la Academia de la Bruxelles înainte de a se întoarce în Olanda, unde a început să lucreze cu inspirație din și în natură. Totuși, a recunoscut că a fi autodidact avea limitele sale și a început să lucreze cu Anton Mauve în Haga. Cu toate acestea, el își dorea singurătatea de a lucra în natură pe cont propriu, probabil în parte datorită personalității sale îndepărtate, și avea să călătorească în părți izolate ale Olandei în timp ce începea să experimenteze picturi în ulei. În timp ce călătorea prin Olanda, Belgia și Franța, stilul lui Van Gogh se solidifica și, în acest proces, a creat un corp mare de lucrări. Opera lui de artă a inclus portrete, peisaje și natură moartă și, în cele din urmă, a apărut un stil propriu. Deși arta sa nu a fost apreciată în timpul vieții în același mod în care este apreciat acum, el a continuat să picteze, să deseneze și să creeze – un adevărat artist de-a lungul timpului.

Van Gogh era mai degrabă religios și își petrecea timpul lucrând misionar.

Născut în 1853 dintr-un ministru de țară auster în Țările de Jos, nu este de mirare că Van Gogh ar fi de natură religioasă. Totuși, relația sa cu creștinismul nu a fost simplă. Van Gogh a crescut într-o familie săracă și a fost întotdeauna un copil melancolic. El a propus unui iubit care l-a respins, trimițându-l pe Van Gogh într-o defecțiune. A devenit un adult supărat care s-a aruncat în Biblie și o viață slujind lui Dumnezeu.

A predat într-o școală de băieți metodisti și a predicat la biserică. El spera să devină ministru, dar i sa refuzat intrarea la Școala de Teologie din Amsterdam după ce a refuzat să susțină examenele de latină, numind-o „limbă moartă”. Van Gogh nu era o persoană plăcută, după cum vă puteți da seama. Pe scurt, încercările sale evanghelice nu au avut succes și a fost forțat să găsească o altă ocupație, iar în 1880, Van Gogh s-a mutat la Bruxelles în căutarea vieții de artist.

Van Gogh a fost inspirat de mulți artiști, printre care și Peter Paul Rubens.

La vârsta de 16 ani, Van Gogh a început o ucenicie cu dealerii de artă de la Goupil and Co. din Londra. Aici a dobândit un gust pentru maeștrii de artă olandezi, bucurându-se în special de opera lui Jean-Francoise Millet și Camille Corot. De la Paulo Veronese și Eugene Delacroix a aflat despre culoare ca expresie, ceea ce a dus la un entuziasm copleșitor pentru Peter Paul Rubens. Atât de mult încât s-a mutat la Anvers, Belgia – casa și locul de muncă al lui Rubens.

4 lucruri pe care s-ar putea să nu le știți despre Vincent van Gogh

Lan de grâu cu corbi. Sursa: picturicelebre.ro

Van Gogh s-a înscris la Academia din Anvers, dar în mod tipic, a refuzat să urmeze programa academică, fiind influențat mai mult de artiștii pe care îi admira. A părăsit academia după trei luni și, în 1886, s-a regăsit la Paris. Acolo, ochii lui au fost deschiși la arta franceză și au aflat de la Henri de Toulouse-Lautrec, Paul Gaugin, Camille Pissarro și Georges Seurat. Era timpul său la Paris, unde Van Gogh și-a consolidat distinsele lovituri de perie care sunt asociate cu omonimul său de astăzi.

Van Gogh „s-a expediat” la azil.

Probabil cea mai faimoasă poveste despre viața personală a lui Van Gogh este cea despre cum și-a tăiat propria ureche. Aceasta nu relevă o imagine a unui om stabil mental. Deci, ar putea fi evident că Van Gogh ar fi ajuns într-un azil din cauza bolii sale mentale. Partea pe care poate nu o știți este că disfuncțiile sale au devenit atât de dăunătoare încât Van Gogh însuși a rămas de bună voie într-un azil un an întreg.

În acest timp la Saint-Remy-de-Provence, Van Gogh a pictat de fapt unele dintre cele mai faimoase și cunoscute piese ale sale, inclusiv Noaptea înstelată, chiparoșii și Grădina azilului. Cu siguranță există un sentiment de tristețe profundă în aceste picturi și, din păcate, călătoria lui Van Gogh cu instabilitate mentală nu s-a încheiat bine. S-a împușcat și a fost găsit rănit în patul său, murind două zile mai târziu din cauza rănilor sale în 1890.

Van Gogh este acum văzut ca „artistul torturat” prin excelență și opera sa nu a fost celebrată decât după moartea sa. S-a străduit să-și găsească drumul și s-a simțit vinovat că nu poate găsi succes. Povestea sa tristă se încheie, trăind doar la 30 de ani, fără să fi știut niciodată cât de iubită ar deveni arta sa.