Născut la scurt timp după căderea Germaniei naziste, Anselm Kiefer a crescut punând la îndoială trecutul întunecat al patriei sale. Fotografiile și picturile l-au ajutat pe Kiefer să exploreze istoria provocatoare a Germaniei, dând în același timp glas amintirilor uitate odată cu trecerea timpului. Iată o prezentare generală a vieții și carierei sale de artist contemporan prin ițele întunecate din istoria celui de-al Treilea Reich al Germaniei.
Germania după cel de-al Treilea Reich
După căderea partidului nazist, germanii s-au trezit în mijlocul dărâmăturilor, ruinele unei societăți care perpetuase violența împotriva a milioane de oameni de mai bine de un deceniu. Cetățenii germani au rămas traumatizați, întrebându-se cum și de ce au ajuns prinși într-un eveniment social atât de devastator. Cei care nu erau responsabili în mod activ pentru acțiunile partidului nazist au fost lăsați să se lupte cu sine pentru a-și descoperii propria complicitate cu evenimentele Holocaustului. Cei născuți după cel de-al Doilea Război Mondial, inclusiv Anselm Kiefer, s-au confruntat cu propriul set de obstacole, punând laolaltă piesele unei istorii ascunse de ei.
Adolf Hitler, liderul partidului nazist, prin intermediul Independent
Se pare că soluția socială nerostită imediat de după război a implicat mult mai târziu o reamintire totală a acestor nefericite și tulburătoare evenimente. Rănile germanilor erau în mare parte legate de cel de-al Treilea Reich. Anumiți oficiali guvernamentali care deținuseră funcții în timpul celui de-al Treilea Reich au fost realeși după al Doilea Război Mondial, iar alinierile lor politice anterioare au rămas în mare parte nediscutate. În multe privințe, Germania a ales să se reconstruiască de parcă nu s-ar fi întâmplat nimic de remarcat în timpul Holocaustului. Societatea s-a constituit pe o populație care avea cumva o formă de amnezie istorică și culturală. Asta peste sarcina imensă de reconsiderare a evenimentelor de la începutul secolului al XX-lea.
Cu toate acestea, această ignoranță colectivă nu a putut dura chiar așa de mult timp. Prima generație care a ajuns la vârsta adultă după cel de-al Doilea Război Mondial este numită An die Nachgeborenen, un cuvânt german care se traduce aproximativ ca „cei născuți după [Holocaust”. Pentru că această generație nu era în viață în timpul celui de-al Doilea Război Mondial, ei nu împărtășeau povara complicității. cu acțiunile lui Adolf Hitler și ale partidului nazist. În schimb, această nouă generație a crescut cu o absență mare în istoria lor culturală și o identitate socială ascunsă. Cu toate acestea, pe măsură ce această generație a început să ajungă la vârstă, mulți au început să pună la îndoială aceste lacune în cunoaștere și să urmărească răspunsuri.
Adunarea de la Nürnberg, 1938
Fotografia timpurie a lui Anselm Kiefer
Anselm Kiefer, pictor și fotograf neoexpresionist german, se încadrează în această categorie nachgeborenen. Tema din spatele operei sale de artă este lupta pentru redescoperirea și recuperarea trecutului german, fie el întunecat sau glorios. El urmărește această dezvoltare prin examinarea arhitecturii, folosind-o ca o oportunitate de a contextualiza Germania actuală cu cea din trecut.
Besetzung 1969 din seria „Ocupații” de Anselm Kiefer, 1969, prin Art Institute of Chicago
Cea mai controversată lucrare a sa a fost produsă în 1969, o serie fotografică intitulată Ocupații (cunoscută și sub numele de Besetzung, sau Ocupații 1969). În această lucrare, Anselm Kiefer a călătorit în diferite locuri. Spații care fuseseră fie locații cheie pentru regimul nazist, fie care fuseseră însușite ca simboluri ale puterii de către cel de-al Treilea Reich, locuri unde s-a fotografiat oferind sieg heil. Scopul său a fost să forțeze o conversație despre istoria recentă și prezența marcantă a regimului nazist în cultura germană. Acesta marchează primul exemplu serios al interesului lui Anselm Kiefer pentru arhitectură ca pentru un vas al memoriei istorice.
Innenraum (Interior) de Anselm Kiefer, 1981, prin Royal Academy of Arts, Londra
Puterea arhitecturii și influența sa continuă asupra societății germane urma să devină o temă majoră pentru Anselm Kiefer, iar în Ocupații, el încearcă cumva să nu restabilească legătura dintre mediul construit de Germania nouă și nazism, ci să-și amintească. Și, amintindu-și, refuză să permită ascunderea istoriei sau să lase răul să rămână ascuns oriunde în jurul său.
Artă și carieră postuniversitară
După finalizarea seriei sale Ocupații, Anselm Kiefer a început să se îndepărteze de fotografie. Interesul său pentru arhitectura celui de-al treilea Reich nu a scăzut, însă, s-a confruntat în schimb cu o serie de hermeneutici ale operei sale (ca în Ocupații) într-un mod cu mult mai interpretativ, mai departe de pictură. Acesta a ales să expună pe pânze mari. Odată cu această schimbare în societate, Kiefer a început să se asocieze mai mult cu interesul său pentru mit, în special pe măsură ce joacă în istoria culturală. Opera sa a început să abordeze liniile ceva mai neclare, la limita dintre mit și istorie și modul în care formarea unuia este, fără îndoială, inseparabil de celălalt. Imaginați-vă aceste legături ca pe un fel de situație de pui și ouă.
Muzeul Das de Anselm Kiefer, 1984-92, prin SFMOMA, San Francisco
Cu toate acestea, în această trecere spre expresionism, Anselm Kiefer nu s-a îndepărtat vizionar ca temă majoră. În schimb, Kiefer a început să selecteze clădiri sau peisaje pertinente și să le îmbogățească cu tușe groase, cu pene, paie, frasin și alte materiale. Tencuiala și alte materiale texturate de pe pânză sunt uneori atât de groase încât pictura începe să semene cu un perete în sine.
La fel ca mentorul său Joseph Beuys, anumite materiale (cum ar fi pene și paie) aveau o semnificație referențială specifică pentru Anselm Kiefer. Paiul și cenușa, de exemplu, văzute în Shulamite, precum și Părul de aur, Marguerite, reprezintă dihotomia celui de-al Treilea Reich al arianului blond și al evreului cu părul negru. Chiar și mai departe, reprezintă bogăția de privilegii a unor oameni și pierderea suferită de alții – pierderea prietenilor, a vieții, a memoriei. Clădirile din picturile lui Kiefer par deseori arse și distruse, imitând aceeași pierdere din realitate, recunoscând totodată legăturile dintre ruina culturii evreiești, istoria Germaniei și mediul fizic.
Athanor de Anselm Kiefer, 1991, prin Christie’s
Anselm Kiefer și spațiile naziste
În Shulamite, Anselm Kiefer revine din nou într-un spațiu nazist – în acest caz, o sală memorială nazistă din Berlin. Dar în această lucrare, Kiefer nu forțează conotația celui de-al Treilea Reich la fel de îndrăzneț ca în seria Ocupații. În schimb, Kiefer reface sala memorială într-un spațiu obsedant de memoriam. Devine un altar solemn la care să cinstească popoarele evreiești care au murit în timpul dictaturii celui de-al Treilea Reich. În unele versiuni ale acestei lucrări, numele morților sunt inscripționate în pereți, între straturi de cenușă, flori uscate, tencuială, plumb și vopsea sau ascunse de dungi de acuarelă. Această metodă de comemorare poate fi găsită în mai multe picturi ale lui Kiefer din această epocă, inclusiv Innenraum (în imaginea de mai jos).
Shulamite de Anselm Kiefer, 1983, prin SFMOMA, San Francisco
Numele de Shulamite (sau Sulamith, în funcție), se referă la un celebru poem despre Holocaust de Paul Celan. Poezia, intitulată „Fuga morții”, încadrează două tinere femei una împotriva celeilalte – fata evreică cu părul închis la culoare, șulamita, și colega ei blondă gentilă, Marguerite. La fel ca în multe dintre lucrările lui Anselm Kiefer, cum ar fi Shulamite, paiul vopsit în pânză reprezintă părul auriu al Margueritei și bogăția privilegiului ei, în timp ce cenușa reprezintă părul întunecat al lui Shulamite și decesul său prematur. Acesta este, de asemenea, un exemplu al tendinței lui Kiefer de a mitifica trecutul și de a face din mitologic, însuși, carnea istoriei.
Sala funerară pentru marele soldat german în sala soldaților construită de Wilhelm Kreis, 1939, prin Smarthistory
Nici nu este o coincidență faptul că sala memorială descrisă pare să semene cu camerele de gaz goale din lagărele de concentrare naziste. Anselm Kiefer a ales această locație (în imaginea de mai sus) în special datorită simbolismului său dublu. Redesemnând acest memorial soldatului nazist ca loc de amintire pentru victimele căzute regimului nazist, el ridică și împuternicește istoria evreiască. În evidențierea similitudinii vizuale a memorialului nazist cu camerele de gaz, Kiefer nu permite separarea memoriei celui de-al Treilea Reich de acțiunile întreprinse în domnia sa de teroare.
În alte picturi, cum ar fi Operațiunea Sea Lion (mai jos), el trasează aceleași legături între peisajul german și pata întunecată a celui de-al Treilea Reich asupra istoriei germane. Această lucrare specială ar putea fi interpretată ca o barcă pe ape întunecate, amintind de mii de refugiați forțați să fugă din patria lor pentru a scăpa de lagărele de concentrare. Ar putea reprezenta, de asemenea, o fermă ruinată, cu acri de pământ ars în spate. Acest lucru se bazează, de asemenea, pe mitologia germană a lui Blut und Boden, sau sânge și sol. O veche idee culturală a popoarelor germane ca muncitori duri din domeniu, această frază a devenit emblematică pentru cel de-al Treilea Reich, în vârful conducerii sale.
Operațiunea Sea Lion de Anselm Kiefer, 1984, prin SFMOMA, San Francisco
La fel ca seria de fotografii Occupations, lucrările ulterioare ale lui Anselm Kiefer continuă să spună același adevăr. Memoria Holocaustului este o temă melancolică de abordat de fiecare dată, dar această confruntare face parte din intenția lui Kiefer. Partidul nazist a denigrat multe aspecte ale mitologiei și culturii germane pentru a se infiltra în mintea popoarelor germane, iar aceste ideologii culturale nu pot fi niciodată aceleași ca rezultat. Poate fi dificil să faci față relelor din trecutul german, dar este important să o faci. Dacă trecutul nu este recunoscut, acesta nu dispare, ci se duce mai departe în societatea din jurul nostru. Opera lui Anselm Kiefer afirmă că clădirile vor avea greutatea istoriei, indiferent dacă ne place sau nu, și fără a confrunta adevărurile întunecate din ele, această greutate va rămâne, afectându-ne pe toți.
