Home > Cultură > Istorie > Arta abstractă și miza filosofică. Alma Thomas îndrăgostită de culorile stridente
Istorie Premium

Arta abstractă și miza filosofică. Alma Thomas îndrăgostită de culorile stridente

Arta abstractă și miza filosofică. Alma Thomas îndrăgostită de culorile stridente

Alma Woodsey Thomas este un artist plastic cu origini afro-americane care a creat în secolul al XX-lea și care avea o percepție fascinantă aupra culorilor. Aceasta a trăi în perioada dintre anii 1891 și 1978. Cariera sa ca artist plastic a debutat destul de târziu. Numai după o viață ca profesor de artă, Alma Thomas s-a dedicat propriei sale arte. În anul 1970, cu opt ani înainte de moartea ei a declarat că:

„Arta creativă este pentru toate timpurile și, prin urmare, este independentă de timp. Este pentru toate vârstele, pentru fiecare țară și dacă prin aceasta înțelegem spiritul creator din om care produce o imagine sau o statuie este comun pentru întreaga lume civilizată, independent de vârstă, rasă și naționalitate, afirmația poate rămâne necontestată”.

Picturile abstracte colorate pe pânză și acuarele artistului spun, de asemenea, despre această independență despre care a vorbit Alma Thomas aici. Stilul ei în artă a fost, de asemenea, neconvențional și inovator pentru perioada sa creativă, în special pentru o femeie afro-americană: inițial expresionistă, limbajul ei formal a devenit din ce în ce mai abstract. Astăzi, artista, care și-a petrecut cea mai mare parte a vieții în Washington DC, este renumită pentru că a fost un important pionier al artei abstracte din SUA.

Arta abstractă și miza filosofică. Alma Thomas îndrăgostită de culorile stridente

Când Alma Thomas a început să se dedice serios propriei sale arte în anul 1960, era la sfârșitul unei cariere de 38 de ani ca profesor de artă. Lucrările care au fost create în această perioadă inițială arată încă și astăzi clar că Alma Thomas nu își găsise propriul stil în acel moment. Din bucătăria casei ei din Washington, D.C., a creat opere care aveau să fascineze o lume întreagă. Este un studio neconvențional în care experimentează foarte multe moduri și tehnici extrem de diferite în acești ani de început.

Henri Matisse, Melcul

Una dintre operele din această perioadă de început a fost Red Abstraction (1960) care poate fi admirată mai sus, înainte de lucrarea lui Matisse. Acesta este un tablou în ulei pe pânză, care este foarte îndrăzneț și captivant prin coloritul său, dar în niciun caz la fel de strălucitor precum lucrările ulterioare ale lui Alma Thomas. Stilul este, de asemenea, mult mai puțin axat pe ritm. O a doua lucrare din primii ani de creație ai Almei Thomas este Watusi (anul 1963), numită după un cântec Chubby Checker. În această lucrare, Thomas se joacă de fapt cu o celebră operă de Henri Matisse, Melcul (1952 – 53). Alma Thomas a preluat formele din decupajul lui Matisse și le-a adus pe pânză într-un alt aranjament și culoare.

Cu toate acestea, spre deosebire de cei din breasla ei de la aceea vreme, artista și-a păstrat propriile sale convingeri, nu a preluat mascarea câmpurilor de culoare. În schimb, și-a structurat picturile foarte vizibil cu un creion. Treptat, Thomas a dezvoltat această tehnică într-o formă de pictură care se caracterizează printr-un stil liber și viu colorat, cu predilecție spre aspectul de mozaic, amintește de arta bizantină și pointilistă. Un exemplu al acestor picturi abstracte colorate este lucrarea Resurrection (1966) pe care Alma Thomas a pictat-o ​​pentru prima sa expoziție la Galeria de Artă de la Universitatea Howard în 1966, împreună cu o serie de lucrări diferite inspirate de natură, cunoscute astăzi sub numele de Earth Series.

Inspirație din Aselenizarea Lunii din anul 1969

Există un eveniment istoric care aparent a avut o influență atât de mare asupra lui Thomas încât a dedicat o serie întreagă de picturi evenimentului. Seria se numește Spațiu sau Snoopy – ultimul titlu este o aluzie la numele unui vehicul pe care astronauții l-au folosit după aterizarea pe Lună.

Imaginile din serie sunt lucrări în stilul tipic Almei Thomas: imagini colorate pictate în tehnica mozaicului cu motivul formelor geometrice. Una dintre acestea este Blast Off (1970), o lucrare impresionantă, colorată, care reproduce abstract forța lansării rachetei. Sau Apollo 12 Splash Down (1970) referitor la aterizarea astronauților pe Lună.

Prima femeie afro-americană cu expoziție individuală la Whitney

Este un aspect care evidențiază din nou semnificația sa specială în contextul istoriei artei. Cu o retrospectivă în anul 1972, Alma Thomas a fost prima femeie afro-americană care a avut vreodată o expoziție solo la Muzeul de Artă Americană Whitney din Manhattan, New York. Femeia, căreia din cauza culorii pielii și a fundalului nu i s-a permis să viziteze expoziții și muzee când era tânără, a fost onorată cu o expoziție solo la vârsta de 81 de ani într-unul dintre cele mai renumite muzee din lume.