Cum se îmbrăcau oamenii la începutul secolului al XVII- lea (perioada 1600-1609)

Primul deceniu al secolului al XVII-lea a văzut continuarea multor tendințe elisabetane, cu mici modificări ale lungimii fustei, formei mânecilor și tipurilor de guler introduse treptat. Așa cum domnia reginei Elisabeta I va dura până în primii ani ai secolului al XVII-lea, tendințele modei din anii 1590 vor persista și în noul secol. Daniel Delis Hill confirmă acest lucru în The History of World Costume and Fashion (2011), scriind că „la începutul secolului al XVII-lea, îmbrăcămintea pentru femei păstra multe dintre contururi și elemente de design de la sfârșitul secolului precedent” (406).

François Boucher oferă mai multe detalii în Istoria costumului în vest (1997):

„Influența elisabetană a durat până cu mult după moartea reginei în 1603. În timp ce unele forme au fost inspirate de continent… tambur-farthingale și gulere scrobite pentru femei – volumul siluetei, bogăția și rigiditatea materialelor și încărcătura puternică a decorului a păstrat caracterul modei din secolul al XVI-lea. Până în jurul anului 1620, femeile încă purtau jachete brodate. ”

Elementul de bază pentru toată rochia era cămașa, deasupra căreia femeile purtau crinolină pentru a crea silueta dorită a vremii. În portretul lui Elizabeth Vernon, contesa de Southampton, care se arată îmbrăcată într-un stil destul de îndrăzneț și informal, ni se oferă o perspectivă rară la începuturile de la începutul secolului al XVII-lea.  Într-adevăr, rochiile din această perioadă s-au bazat în mare măsură pe fixare pentru a rămâne împreună. Pe măsuța de toaletă Elisabeta, este vizibilă o pernă plină de ace pentru a ajuta la crearea amplorii.

Corsetele foarte brodate sau vestele în cazul lui Vernon erau specifice perioadei, englezii specializându-se în mod particular în piese brodate florale. Un exemplu foarte bun de supraviețuire din jurul anului 1600 din colecția Institutului de costume de la Kyoto prezintă „trandafiri, mazăre și fasole, nu-mi uita, lalele, irișii, garoafele și clopotele, … păsări, omizi, melci, păianjeni și șerpi. ” Cunoscut sub numele de Corsetul Devereux, se spune că i-a fost oferit reginei Elisabeta drept cadou ca parte a unei plângeri nereușite pentru clemență de către mama lui Robert Devereux, al doilea conte de Essex (Kyoto).

Un portret al unei femei necunoscute din aceeași perioadă oferă un sentiment al siluetei dorite la începutul secolului. Farthingale-ul francez în formă de roată era încă foarte la modă, deși marginea dură a fustei a fost adesea înmuiată de un volan mare sau de un volan adunat așa cum vedem aici. Corsetul a ajuns de obicei la un punct ascuțit în centru și mânecile mari de carne de oaie erau încă favorizate. Această femeie necunoscută poartă chiar și voalurile cu fir împânzite cu perle atât de favorizate de însăși Regina Elisabeta.

În Anglia și Franța, volanele mari scrobite, atât de esențiale pentru rochia de la sfârșitul secolului al XVI-lea, au fost înlocuite cu gulere încă mari, dar acum deschise, care încadrau fața, așa cum explică Boucher: în formă de evantai în jurul capului, gulere care erau purtate de femei. Această modă a durat atâta timp cât moda pentru farthingale. Aceste gulere sunt denumite uneori gulerele Medici deoarece erau purtate de Maria de Medici, Regina Franței, așa cum putem vedea în portretul ei din 1607 de Frans Pourbus cel Tânăr.

Au existat și alte schimbări de-a lungul deceniului, în special la farthingale, așa cum explică Hill: „marginea superioară a farthingalei a fost înclinată la un unghi mai acut, cu un spate ridicat și a căzut în față” . Prințesa Elisabeta de Brunswick-Wolfenbuttel poartă noua modă intitulată farthingale în portretul ei din 1609. Coafura ei înaltă a fost, de asemenea, obișnuită în această perioadă, după cum explică Royal Collection Trust: „Părul ei este îngrămădit deasupra pernelor și decorat cu o altă bijuterie cu panglici și perle” Anne a Danemarcei, regină a Angliei după moartea Elisabetei și soția regelui James VI și I, poartă o coafură similară.

În portretul Annei vedem, de asemenea, două noi tendințe ale modei, prima fiind mânecile mult mai înguste: „mânecile căptușite din picior de oaie au fost înlocuite cu tipuri cilindrice strânse care erau tăiate la câțiva centimetri de încheietura mâinii” (Hill 406). A doua tendință a fost „tivurile scurtate pentru a face picioarele – în pantofi noi, cu toc, vizibili pentru prima dată. Aceste fuste scurtate au marcat ascensiunea Franței ca lider al modei din Europa ”(Brown 98). Se spune despre Anne că a adus alte curse franceze la curtea engleză, inclusiv o preferință pentru decolteuri destul de joase care dezvăluiau bustul (o versiune mai puțin extremă poate fi văzută în figura 4, portretul Mariei de Medici, atunci regina Franței).