Anii 50’ sunt, fără doar și poate, cea mai feminină și sofisticată perioadă din istoria modei. Iubitorii de vintage iubesc să poarte aceste piese și să le reinventeze, fiind, în prezent, ușor accesibile în diverse buticuri și în magazinele online.
Spre deosebire de era anilor 40’ , umbrită de perioada Celui De-al Doilea Război Mondial, cultura de modă a anilor 50’ s-a întors cu multe piese și tendințe inedite, influențate de cei mai mari cretori de modă de la Paris. Nume precum Christian Dior, Jacques Fath, Hubert Givency, Cristobal Balenciaga sau Coco Chanel au schimbat o dată pentru totdeauna noțiunea de „modă”. Fiecare dintre acești designeri și-a pus amprenta în istoria anilor 50’, scoțând în evidență pentru prima oară în acea decadă siluete feminine și culori vii.
Într-un secol în care tendințele în modă vin și pleacă, vom observa că moda anilor 50’ nu a fost uitată nici măcar în ziua de astăzi. Avem ocazia să vedem piese inspirate din acea perioadă prezentate chiar și pe podiumurile de modă, însă multe dintre aceste piese pot fi cumpărate din magazine vintage, accesibile oricui.
Dacă te gândești să investești în câteva piese vitange pe care să le integrezi în garderoba ta, ai venit la locul potrivit. Există o serie de tendințe din acea perioadă de aur a modei care nu vor muri niciodată, iar noi vi le vom preƶenta în cele ce urmează.
Rochia cu buline, sau „Polka Dot Dress”
Ce poate scoate în evidență mai bine o siluetă feminină, dacă nu o rochie albastră cu buline albe, iconică pentru perioada anilor 50’? Acest design a devenit cunoscut datorită lui Christian Dior, care a lansat o asemenea linie de rochii. La puțin timp după aceea, tot mai multe celebrități au putut fi zărite purtându-le, iar apoi această piesă a devenit esențială garderobei unei femei din acea vreme. Printre personalitățile care au ajutat la răspândirea acestei tendințe se numără Lucille Ball sau Marilyn Monroe.
Rochia „New Look”
Această piesă impresionează prin modul în care accentuează talia cu ajutorul curelei, scotând la iveală o siluetă de clepsidră perfectă. Deoarece cureaua era de cele mai multe ori strânsă foarte puternic, era nevoie de un corset sau lenjerie intimă modelatoare, care să ajute la obținerea formei dorire. Partea de jos este reprezentată de o fustă în formă de „A”, purtată cu o crinolină sau numeroase straturi de tulle care să îi confere mai mult volum. Scopul acestei piese era de a crea impresia unei talii cât mai mici, cum doar modelele aveau.
Cel care a creat aceste piese a fost, din nou, Christian Dior, care în anul 1947 a redefinit lumea modei când a lansat această linie de rochii. Din acel moment, stilul feminin a înseamnat haine mulate și evazate, concepute pentru silueta de tip clepsidră, care a fost denumită „the New Look” (trad. rom „noul look”) de publicațiile de modă de la finalul anilor 40’. Totul era nou, diferit, în opoziție cu moda întunecată a perioadei războiului.
Paltoanele de tip rochie
Paltoanele de tip rochie erau piesele perfecte de purtat seara peste rochiile „New Look”, prezentate anterior. Călduroase, scoteau în evidență silueta de clepsidră construită anterior, devenind un al doilea „strat”al ținutei lor.
În timp ce doamnele anilor 40’ nu aveau nicio problemă să poarte același palton toată ziua, în toate cele patru sezoane, femeile stilate ale anilor 50’ aveau, pe lângă acest palton obișnuit și unul pe care îl purtau doar seara, la evenimentele la care participau. Erau de obicei fabricate din lână de calitate și mătase, având un aspect feminin și elegant.
Rochiile de tip cămașă
Piese vestimentare specifice soțiilor casnice, datorită funcționalității și aspectului plăcut pe care îl ofereau. Au fost create pornind de la conceptul de cămașă simplă, apoi li s-a adăugat fusta lungă până la nivelul genunchiilor și cureaua pentru accentuarea taliei.
Rochiile de tip cămașă au fost promovate intensiv în paginile revistelor de modă din America din anii 40’ și 50’. Aceste campanii publicitarea au convins femeile că sunt cea mai potrivită piesă vestimentară pentru mame și soții, care își doresc să arate perfect de fiecare dată, cu toate că au o viață foarte aglomerată. Design-ul simplu a fost reinventat de-a lungul anilor, adăugându-i-se diferite culori și modele, fiind o rochie nelipsită din garderoba damelor de pretutindeni.
Rochiile de seară
Cum femeile din acea perioadă aveau o garderobă special destinată locului de muncă, în scurt timp damele cu o situație materială deosebită și-au achiziționat și ținute care erau special purtate după ora 5 seara.
În anii 50’, atunci când ieșeau în societate, damele trebuiau să poarte o ținută elegantă și sofisticată, diferită de cea pe care au etalat-o în cursul zilei. Aceste rochii de seară erau disponibile în toate magazinele de specialitate și în scurt timp au devenit esențiale oricărei iubitoare de modă.
Puloverele tricotate
Cu mânecă lungă sau scurtă, cu nasturi sau fără, aceste pulovere erau cele mai purtate piese vestimentare de adolescentele anilor 50’. Materialul tricotat era unul comod, versatil, care scotea în evidență într-un mod foarte subtil silueta celei care îl purta.
Erau cel mai adesea purtate alături de fuste de tip cloș cu crinolină, iar în perioada rece de pantaloni din stofă, accesorizați cu o curea care să accentueze talia.
Acest trend a apărut inițial în anii 30’, perioadă în care a fost o piesă vestimentară destul de controversată. Motivul a fost unul simplu, ci anume faptul că era mulat, iar acest lucru era considerat „obraznic” de societate. Ulterior, puloverele tricotate au devenit acceptate în anii 5o’, fiind chiar esențiale în garderoba oricărei domnișoare.
Fustele cu crinolină
Revenind la silueta de clepsidră, atât de feminină și soficticată, aceste fuste erau alegerea ideală pentru doamnele care doareau o interpretare a rochiei de tip „New Look”. În timp ce damele din anii 40’ optau pentru fuste lungi, de tip creion, femeile din anii 50’ își doreau să aibă mai multe formă în ținutele lor, optând chiar și pentru culori și imprimeuri îndrăznețe.
Rochia de bal
Balurile erau, în perioada anilor 50’ din America, cel mai așteptat moment din viața unui adolescent. Se țineau în cinstea elevilor care absolveau liceul în secolul al XIX-lea, fiind o festivitate ce a luat amploare abia după sfârșitul Celui De-al Doilea Război Mondial. În momentul în care petrecerile au căpătat un aer mai sofosticat, același lucru s-a întâmplat și cu ținutele celor care luau parte la ele.
Econimia Statelor Unite permitea în acel moment ca școlile să renunțe la sălile de sport ponosite și să opteze pentru restaurante sau hoteluri, așa că tinerele și-au adaptat ușor stilul vestimentar, optând pentru rochii care mai de care mai deosebite. La un moment dat, rochia de bal clasică devenise o adevărată rochie de prințesă, decorată cu ornamente sclipitoare și colorate. Culorile erau vii, iar crinolinele erau nelipsite.
